'Convertim-nos en objectes', taller al Centre d'educació especial Sant Rafael de la mà d'Estel Boada

L'artista Estel Boada va dur a terme aquest taller d'art contemporani amb un grup del Centre d'educació especial Sant Rafael, durant els mesos de febrer i març, amb la finalitat d'explorar els objectes quotidians de l'escola i exprimir-los creativament, a través del dibuix, l'expressió corporal i la veu. En la performance resultant, que es va presentar al mateix centre, l'alumnat interpretava una partitura de dibuixos utilitzant sons i moviment.

Objectius

• Experimentar possibilitats de moviment amb el cos.
• Explorar els objectes quotidians de l'escola amb una mirada creativa.
• Utilitzar el moviment corporal i la veu com a eina de creació.
• Crear una performance conjunta i presentar-la davant del públic del centre.
• Gaudir del moviment lliure.

Primera sessió

En la primera sessió, l'Estel i el grup es van conèixer. Ella els va explicar que treballarien inspirant-se en els objectes quotidians de l'escola, utilitzant el dibuix, els sons i l'expressió corporal com a recursos artístics per acabar creant una performance d'art contemporani. A través de jocs corporals, l'alumnat va representar com seria el moviment de determinats objectes de la classe. Per acabar es va utilitzar el dibuix per buscar una manera creativa de representar aquests objectes.

Segona sessió

A la següent sessió, l'Estel els va portar més exercicis d'expressió corporal. Cada infant va escollir un objecte del pati per tal de convertir-s'hi, i van haver d'inventar-se com es mouria per l'espai i quins sorolls faria.

Tercera sessió

A la tercera sessió ens vam desplaçar al pati per treballar amb el so. Vam explorar els objectes que hi havia. Quin so creieu que faria el gronxador? I el banc? I l'arbre? Després d'assignar un so a cada objecte, l'Estel va fer de directora de l'orquestra d'objectes, i van començar a idear la performance de la cloenda. També van fer microperformances individuals amb els objectes que havien escollit, practicant tant la part de moviment com la sonora.

Cloenda 

Per tancar el projecte, l'alumnat va representar la performance al pati, amb altres infants i docents de públic que els van venir a veure. Primer, l'Estel va agafar el micro per explicar al públic com s'havia creat aquella peça. Després d'un exercici d'escalfament de cos i veu, van desplegar la pancarta, i van dur a terme la performance. El públic va poder gaudir d'aquelles peces úniques, una experimentació de sons i moviment que a ningú va deixar indiferent. La presentació va concloure amb els  aplaudiments del públic. Tot seguit, un alumne de l'escola va fer una entrevista a l'artista. Per acabar es va fer un esmorzar de celebració.

Valoració de l'artista

Puc dir que he experimentat de la mateixa forma que l'alumnat a dialogar amb l'espai i les persones que hi habiten diàriament, a veure les seves inquietuds, obrir els sentits a l'aula, les ganes de moure's, de respirar l'aire del pati, córrer, saltar i reinterpretar amb cos i veu tot allò que ens interpel·la, tot allò que assumim que està present i ens ajuda a créixer com a persones a l'escola, però que no li fem gaire cas. Parlo d'objectes i espais que ens envolten, d'escoltar allò que pensem que no té vida i ser la seva pròtesi vital, perquè al final un lloc o un objecte s'activa amb nosaltres, i nosaltres ens activem amb ell, és pura simbiosi.

L'Escola de Sant Rafel m'ha donat múltiples eines de comunicació, tant corporal com verbal, a causa de la riquesa i diversitat mental i funcional dels i les alumnes. Estem acostumats a comunicar-nos d'una forma lineal, estructurada, ordenada... què passa si els alumnes sacsegen aquestes bases? No te'n queda un altre que està actiu, present, dialogar amb les necessitats i inquietuds del moment, i treballar amb l'espai, el cos i la veu poden ser la millor forma de no perdre's i tenir aliats als quals recórrer.

Per acabar, agraeixo a l'escola la seva obertura a treballar l'art des de la no materialitat i des d'un punt actiu i dinàmic amb el cos i la veu. Moltes gràcies a tots i totes les mestres que han estat allà, fent-me suport amb les activitats i reforçant la idea de col·lectiu.

Valoració dels docents

L'activitat de l'Artista va a l'escola s'ha dut a terme durant el segon trimestre, una sessió setmanal. L'Artista, l'Estel, s'ha adaptat molt bé a tots els grups participants de l'activitat, proposant activitats dinàmiques, obertes i amenes. 

Pel que fa a la implicació dels professionals de l'escola, ens hem coordinat amb l'artista per coordinar i anar adaptant les diferents sessions. El grau de participació de l'equip de mestres i educadors ha estat amb una implicació total. 

Quant a l'alumnat, han gaudit de totes i cadascuna de les sessions plantejades, han connectat molt bé amb l'artista i s'han endut un bon record de l'activitat. 

L'activitat, en general, es valora molt positivament. 

'Convertim-nos en objectes', Estel Boada a l'escola de Pràctiques

L'artista Estel Boada va dur a terme un projecte d'art contemporani amb l'alumnat de 3r de primària de l'escola Pràctiques, durant els mesos de febrer, març i abril. L'objectiu era explorar els objectes quotidians de l'escola i exprimir-los creativament, a través del dibuix, l'expressió corporal i la veu. El resultat del procés creatiu es va representar davant de l'alumnat del centre, amb una performance en què l'alumnat interpretava una partitura de dibuixos que donava vida performàtica als objectes treballats.

Objectius

• Explorar els objectes quotidians de l'escola amb una mirada creativa.
• Utilitzar el moviment corporal i la veu com a eina de creació.
• Reflexionar sobre l'estereotip de dona-objecte.
  
• Crear una performance conjunta i presentar-la davant del públic del centre.
• Fer una aproximació a l'art contemporani i conèixer els seus llenguatges.

Primera sessió

A la sessió inicial, l'Estel es va presentar als infants de 3r i els va parlar sobre què és l'art contemporani, i més específicament sobre la performance. Els va proposar treballar inspirant-se en els objectes quotidians de l'escola, i un repte a aconseguir: crear una performance sobre aquests objectes utilitzant el dibuix, els sons i l'expressió corporal com a recursos artístics. A través de jocs corporals, l'alumnat va representar com seria el moviment de determinats objectes de la classe. També van buscar formes creatives de dibuixar aquests objectes.

Segona sessió

Durant la segona sessió, l'Estel els va portar més exercicis d'expressió corporal. Cada infant va escollir un objecte de l'aula per tal de convertir-s'hi, i van haver d'inventar-se com es mouria per l'espai i quins sorolls faria.

Tercera sessió

El protagonista de la tercera sessió va ser el so. Vam anar al pati per explorar els objectes que hi havia. Quin so creieu que faria el tobogan? I la paperera? I la columna?

Després d'assignar un so a cada objecte, l'Estel va fer de directora de l'orquestra d'objectes, i van poder practicar el concert-performance de la cloenda. També van fer microperformances en grup amb els objectes que havien escollit, practicant tant la part de moviment com la sonora.

Quarta sessió

Durant la quarta sessió van pintar una samarreta amb ceres de roba per lluir el dia de la cloenda, on hi van representar els objectes que més els inspiraven. També van assajar fent exercicis d'expressió corporal i sonora.

Cinquena sessió

L'última sessió abans de la cloenda es va fer conjuntament amb les dues línies de 3r, A i B. Va servir per assajar la performance. L'Estel va dibuixar una partitura d'exemple a la pissarra, i van acordar amb quin símbol representarien cada acció corporal i sonora. Després el grup conjuntament va dibuixar la partitura damunt de la tela que s'utilitzaria a la cloenda. La partitura els va ajudar a fer l'assaig final i a memoritzar cada pas. 

Cloenda

Per tancar el projecte, l'alumnat va representar la performance preparada davant del públic que els va venir a veure. Primer, l'Estel va agafar el micro per explicar al públic com s'havia creat aquella peça d'art d'acció. Alguns alumnes estaven nerviosos abans de començar. Després d'un exercici d'escalfament de cos i veu, van desplegar la pancarta, i cada grup va dur a terme la seva performance. El públic va poder gaudir d'aquelles peces úniques, una experimentació de sons i moviment que a ningú va deixar indiferent. La presentació va concloure amb els aplaudiments del públic de l'escola Pràctiques. Per acabar, vam celebrar-ho amb un esmorzar conjunt.

Valoració de l'artista

L'Escola de Pràctiques m'ha permès veure la riquesa imaginativa de l'alumnat a l'hora d'interpretar els objectes com a acte performatiu. Reconec que quan ens fem grans molta gent perd la comunicació amb el seu cos i un infant la té molt viva, és per això que intento treballar-hi, dinàmiques creatives corporals i vocals, per explorar allò que, a causa de la societat en la qual vivim, sol estar força reprimit. Estic molt contenta d'haver pogut treballar performance amb ells dins i fora de l'aula, donar-los eines per connectar amb les seves idees i amb allò que els envolta, tenir cura dels objectes que t'acompanyen el dia a dia i treballar amb xarxa amb els companys de classe.

El resultat de la performance final es podria veure caòtica des d'una mirada normativa, però jo la vaig viure com el que era: una mostra del desenvolupament performatiu que havíem treballat dies abans, en què se li sumava la dificultat d'una primera connexió amb un altre grup classe. Crec que és més important el procés de treball que hi ha hagut darrere d'aquesta performance que pas el resultat final. Per què volem que tot surti perfecte amb públic? Què és la perfecció? Qui jutja i com? Per què no podem treballar simplement aspirant a una inspiració col·lectiva, a despertar curiositats, a sacsejar cossos, mirades crítiques i reflexives que ajudin a qüestionar com es fan les coses i anar més enllà?

Per acabar, agraeixo a les escoles que s'hagin mostrat obertes a treballar l'art des de la no-materialitat i des d'un punt actiu i dinàmic amb el cos i la veu. Reconec que no és fàcil treballar amb la força i energia d'un grup classe de primària fent aquestes propostes de caràcter més obert sense que es descontrolin. És per això que poso èmfasi a l'agraïment extra cap a tots i totes les mestres que han estat allà, fent-me suport amb les activitats, treballant amb el caràcter divers i dispers d'alguns alumnes, i a la vegada meravellosament creatiu. Moltes gràcies!

Valoració dels docents

La proposta ha estat interessant. En un primer moment, l'Estel va agafar un paper molt protagonista (calia, per a poder entendre el que es volia fer) i posteriorment els alumnes van anar agafant un paper més actiu. En alguns moments alguns alumnes s'han mostrat agitats, cosa que és normal per la naturalesa de la proposta. Els infants van respondre positivament a les dinàmiques plantejades i van participar de la representació final.

Valoració de l'alumnat

- Ha estat molt divertit fer el taller amb l'Estel.

- Hem fet activitats molt estranyes.

- Ens hem esforçat un munt per fer la performance.

- M'ho he passat bé fent l'orquestra de sons.

- L'Estel ens ha fet treballar però també jugar.

'Què és l'art per mi?' Lorena Casal a l'Escola Riu Clar

Durant els mesos de març i abril, l'artista Lorena Casal va treballar amb els alumnes de 5è de l'Escola Riu Clar en un projecte escènic sobre el significat de la paraula artista i com l'art forma part de les nostres vides. Els alumnes van estar treballant durant quatre sessions en un projecte escènic molt personal que es va presentar davant de la resta de grups de l'Escola La Floresta i de l'Escola Torreforta que van participar al projecte de l'Artista va a l'escola durant aquest curs escolar.

Objectius

• Conèixer els diferents tipus d'art com les arts escèniques, escultòriques, visuals...
  
• Reflexionar al voltant de què significa ser artista.
• Reflexionar al voltant de l'impacte que té l'art en les vides de l'alumnat.
  
• Potenciar la creativitat de l'alumnat.
• Crear una obra conjunta per presentar en un acte comú a totes les escoles participants del projecte.
  

 

Primera sessió

Durant les sessions inicials, la Lorena va fer un primer contacte amb l'alumnat i els va plantejar la pregunta de "Qui sóc?" a l'alumnat, reflexionant sobre la seva identitat i com es relacionen amb l'art i la creativitat. Les diferents sessions del taller es van combinar entre el treball a l'aula i el treball escènic al gimnàs de l'escola.

 

Segona sessió

Durant la segona sessió, es va treballar al voltant de la pregunta "Què és l'art per mi?", i treballant a partir de les obres de diversos es van introduïr les diferents disciplines artístiques: des de les arts escèniques a les visuals, els diferents materials que s'utilitzen... també es va continuar amb el treball escènic al gimnàs, que a través de diferents propostes que llançava la Lorena, els nens s'expressaven i comunicaven les idees treballades a l'aula a través del cos.

 

Tercera sessió

A la tercera sessió, la proposta partia de "L'art a la meva vida" i convidava als nens a treballar a partir de fotografies que ells mateixos havien fet d'elements de la seva vida que consideraven representacions artístiques. El treball escènic es va centrar en representar aquestes formes, colors i el que els feien sentir aquestes imatges. Al mateix temps, s'anava construint l'estructura de l'espectacle escènic que van fer davant la resta d'escoles participants al projecte de l'Artista va a l'escola.

Quarta sessió

"Sóc un artista" era el motor de l'última sessió, en què es reflexionava sobre com tots podem ser artistes. També es va acabar de filar la composició de la peça per presentar-la a l'acte de clausura del projecte.

 

Clausura del projecte

La clausura d'aquest projecte es va fer de manera comuna amb la resta d'escoles dels barris de Ponent que van formar part del projecte: l'escola Torreforta i La Floresta. L'acte amb l'alumnat es va fer al gimnàs de l'escola Riu Clar, i allí cada grup participant va presentar els resultats del que havien estat treballant a classe: l'escola Riu Clar va representar l'obra que havien estat treballant amb l'artista Lorena Casal, i l'escola la Floresta i l'escola Torreforta van presentar el fanzine editat i van exposar els seus dibuixos resultat del taller amb l'Alba Domingo. L'alumnat de l'escola Riu Clar va poder representar la seva peça amb públic i l'ambient va ser molt participatiu i de celebració. 

Valoració de l'artista

L’experiència com a formadora ha estat molt enriquidora i amorosa. Des del primer minut el grup va estar predisposat molt positivament. Els nois i noies tenien moltes ganes de moure’s i jugar, que era un dels objectius principals del taller: expressar-nos i cercar maneres corporals d’expressar i comunicar.

Vam partir d’unes preguntes inicials sobre la identitat personal i els conceptes d’artista i art per anar recorrent-los mitjançant dinàmiques corporals, expressives i reflexives. Amb els materials que vam recollir de les sessions vam coreografiar una posada en escena que es va presentar el dia de la cloenda del projecte junt amb les dues escoles més participants: l'Escola La Floresta i l'Escola Torreforta. Els materials eren visuals: fotografies fetes per l’alumnat amb l’ajut inestimable de la seva mestra, la Ma José;  auditius: frases, idees, verbalitzacions, i físics: moviments i seqüències d’accions.

Van haver-hi molts moments emocionants dels quals en destaco l’energia i creativitat que es generava a cada proposta, les precioses fotografies fetes al voltant de la idea “l’art per mi és”, les expressions de sorpresa i fascinació quan van sentir les seves veus gravades, els nervis d’abans de sortir a mostrar la peça a l’escenari i la satisfacció quan van rebre l’aplaudiment del públic.

Crec que ha estat una experiència molt significativa per a totes i tots; hem repensat i reviscut la presència de l’art a les nostres vides i penso que això és quelcom que formarà part d’ells per sempre. Estic molt feliç i agraïda d’haver pogut viure aquest procés amb ells.

Valoració de l'Escola Riu Clar

Aquesta activitat de l’artista va a l’escola està dissenyada per facilitar a l’alumne una llibertat d’expressió artística. La Lorena ha buscat que els nenes i nenes gaudeixin amb les activitats plantejades, de la seva creativitat mitjançant el joc i l’expressió corporal. Els nens i nenes han pogut expressar mitjançant la música i la dansa emocions i sentiments que de vegades són difícils de transmetre amb paraules. Gràcies.

 

'Abans tot això era camp', taller d'Alba Domingo a La Floresta

Durant els mesos de març i abril, es va dur a terme un taller de la il·lustradora Alba Domingo a la classe de 5è de l'Escola la Floresta, en què es va crear un fanzine en què s'imaginava la vida a La Floresta als anys quaranta, quan era una zona rural. La ruralitat i la preservació del coneixement de pagès és un dels temes que han atravessat l'obra personal d'aquesta il·lustradora. En aquest cas, es volia reflexionar sobre el retrocés del món rural en pro de la industrialització, i com aquest canvi de paradigma ha transformat el paisatge de la ciutat de Tarragona.

Objectius

• Reflexionar al voltant del món rural i els canvis paisatgístics que hi ha hagut a la nostra zona.
  
• Conèixer la biodiversitat que ens envolta i els principals cultius de la nostra zona.
  
• Potenciar la creativitat de l'alumnat.
  
• Crear un fanzine amb el que s'ha treballat a cada sessió.
• Conèixer l'ofici de l'il·lustrador i els oficis al voltant de l'edició.
  

Primera sessió

Durant la primera sessió, l'alumnat va conèixer l'ofici de l'il·lustrador i els diferents agents que entren dins del món de la publicació de llibres: el dissenyador, l'editor, el distribuïdor...i es va introduïr el concepte de fanzine, una publicació de baix cost autoeditada pel mateix autor. També es va explicar a l'alumnat l'objectiu del taller: crear un fanzine en què ens imaginéssim com era La Floresta quan tot era camp. Es va utilitzar una eina per veure la zona de la Floresta amb fotografies aèrees dels anys 40, i per poder veure l'evolució de la zona fins a l'actualitat.

Al mateix temps, es va conversar sobre l'ofici de pagès, posant en comú experiències al voltant d'aquest ofici, i l'alumnat va participar de manera activa explicant quina relació tenen amb el camp i les plantes i animals que hi viuen. Van sortir molts temes d'interès i moltes anècdotes personals de l'alumnat, generant una conversa enriquidora per tots.

Segona sessió

La segona sessió va començar amb una breu explicació sobre un dels principals cultius que hi ha hagut històricament a la zona del Camp de Tarragona: el garrofer. Es va donar a conèixer aquest arbre i el seu fruit, els diferents usos que se'n fan avui en dia, i alguns dels animals que viuen al voltant d'aquest arbre.

Seguidament l'alumnat va treballar de manera lliure una representació de com imaginava el paisatge d'aquests conreus, i quins animals s'hi trobaven. Durant tot el procés, l'alumnat va ser molt participatiu explicant històries familiar, o anècdotes que els havien explicat veïns i veïnes del barri, de quan van venir a viure-hi.

Tercera sessió

La següent sessió va girar al voltant d'un altre conrreu molt típic de la nostra zona, com és l'olivera. La sessió va seguir una estructura similar a la de la classe anterior, en què primer es parlava del conrreu de l'olivera i els animals que en formàven part, es parlava de com havia format part del paisatge del barri, i s'intercanviaven anècdotes sobre aquest cultiu i els animals que l'envolten.

A continuació es va passar a dibuixar de manera lliure el paisatge de la Floresta quan hi podíem trobar aquest conrreu.

Quarta sessió

 

A la quarta sessió es va seguir amb la mateixa dinàmica de parlar de cultius tradicionals de la nostra zona i compartir anècdotes al voltant d'aquest. En aquesta ocasió, va ser el torn de la vinya i els animals que la rodegen, tant els que domesticaven els pagesos per treballar amb ells, com els animals salvatges que viuen al voltant d'aquest cultiu.

Cinquena sessió

A la cinquena i última sessió, es va clausurar el projecte amb l'últim conreu típic del Camp de Tarragona: l'avellana. La dinàmica de la sessió va ser la mateixa que a les anteriors, i poc a poc es va poder veure com l'alumnat havia anat guanyant confiança i eren cada cop més creatius amb els seus dibuixos.

Clausura del projecte

La clausura d'aquest projecte es va fer de manera comuna amb la resta d'escoles dels barris de Ponent que van formar part del projecte: l'escola Torreforta i Riu Clar. L'acte amb l'alumnat es va fer al gimnàs de l'escola Riu Clar, i allí cada grup participant va presentar els resultats del que havien estat treballant a classe: l'escola Riu Clar va representar l'obra que havien estat treballant amb l'artista Lorena Casal, i l'escola la Floresta i l'escola Torreforta van presentar el fanzine editat i van exposar els seus dibuixos resultat del taller amb l'Alba Domingo. Cada criatura es va endur a casa un exemplar del fanzine, i l'ambient va ser molt participatiu i de celebració.

Per Sant Jordi i aprofitant la Fira d'entitats que es va cel·lebrar al Centre Cívic Torreforta i a la Biblioteca Pepita Ferrer, es va inaugurar una exposició amb els resultats dels projectes fets a les escoles dels barris de Ponent, obrint així el projecte també al seu context i donant visibilitat a la feina feta a les escoles.

El resultat del fanzine del grup de 5è de l'Escola La Floresta va ser el següent:

Valoració de l'artista

Des del primer moment l'ambient amb l'alumnat de la Floresta va ser molt bo i es van mostrar molt participatius i interessats pel projecte. Es va crear un ambient molt bonic d'intercanvi d'anècdotes, explicant coses que els havien explicat familiars, trobant paral·lelismes amb la manera de cultivar dels països d'origen de les seves famílies... va ser molt bonic també veure com mica en mica anàven agafant confiança, i l'orgullosos que estàven de la feina feta al veure els fanzines. Ha estat una experiència molt maca!

Valoració dels mestres

L'experiència de poder treballar a plàstica amb una artista ha estat molt positiva, el fet de poder compartir i gaudir durant unes sessión d'una artista penso que és molt enriquidor. La durada ha estat encertada tot i no poder fer seguides les sessions per motius de salut. La primera sessió on l'Alba va explicar el projecte que havia preparat de fer un fanzine amb l'alumnat va ser molt interessant i l'alumnat va estar motivat i participatiu. Els hi van agradar molt les imatges i les explicacions que portava l'Alba sobre els animals i plantes que hi vivien abans al barri i ens va permetre reflexionar sobre com ha passat de ser una zona rural a una zona urbana. 

L'Alba va mostrar molta paciència i afecte amb l'alumnat des del minut u, tot i que en alguna sessió no ho van posar fàcil. Durant les seves sessions va crear un bon vincle amb l'alumnat, fet que feia que preguntessin per ella i que estiguessin contents quan venia.

El fet d'haver de dibuixar els animals i plantes, a alguns alumnes de baixa autoestima els ha costat perquè pensen que ho fan malament i fins i tot m’han comentat que no volien que els seus dibuixos s’exposessin perquè riurien d’ells/es. Però Alba els ha animat, motivat i ajudat en tot moment i acabaven participant tots/es. A l'hora de poder pintar els seus dibuixos amb la tècnica que ells volguessin els ha agradat molt, tot i que aquí si que els faltava temps a molts d'ells. 

Cal destacar el vincle que ha fet Alba amb l'alumnat i com explicava fent partícip a l'alumnat i transmetent la seva passió de forma motivadora.

Valoració de l'alumnat

Després de parlar amb els alumnes i recollir les seves opinions ens han transmès que:

• Ens ha agradat molt l’activitat.
• Prendre un fanzine cap a casa ens ha fet molta il·lusió.
• A alguns alumnes ens agrada més pintar que dibuixar.
• Hem après molts animals, com era el barri abans, i algunes plantes i arbres.
• L’acte de cloenda ens ha semblat molt curt, va passar volant el temps.
• L’Alba s’explica molt bé, ens ajudava molt, era molt simpàtica i amable.